" Ya es hora que el arte deje de ser bufón de la corte"

Vladiir Mayakovski (1893-1930). Poeta, comediógrafo


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lunes, 6 de octubre de 2008

El documental del mes


El Ciclo El documental del mes, es el proyecto al que Cinemateca UGT se incorpora en octubre de 2007, y que estrena un documental al mes.

El documental del mes es una iniciativa de la compañía de producción audiovisual Parallel 40, que desde 2004 viene dinamizando en España el sector del documental a través de la distribución en distintas salas del estado español de este género de difícil difusión en el circuito fílmico.

La selección de la programación se realiza mediante el voto de cada uno de los representantes de los socios de CinemaNet Europe, la primera red europea de cine digital especializada en la distribución de documentales de alto nivel, de la que parallel 40, así como otras productoras europeas forman parte.

Hasta diciembre de 2008, podremos ver los siguientes títulos: Adiós a la revolución (Il fare politica), de Hughes Le Paige (Octubre), Ádios Bélgica (Bye bye Belgicum), de Philippe Dutilleul (Noviembre) y ¿Qué compraría Jesús? ( What would Jesus by?), de Rob VanAlkemade (Diciembre).

lunes, 2 de junio de 2008

Cinemateca UGT. Cine para amantes del cine. Jueves 5 de junio a las 20.30 h. La otra copa


La otra copa, de Damián Cukierkorn
Argentina, 2006. 90’. v.e.
único pase
En colaboración con Parallel 40

La Otra Copa es un viaje, un catálogo de historias y sensaciones que empezó a gestarse en octubre de 2003 en un pequeño café de la Ciudad de Buenos Aires, y que aún hoy me llena de satisfacciones. Fueron meses de mucho trabajo y dedicación, como así también de constante aprendizaje ante la diversidad de situaciones que se presentaban, siempre alentado por el coraje y la valentía de cada una de las personas que se sumaban al proyecto.

No es casualidad que mi primer proyecto como director esté relacionado con el fútbol, deporte que practico desde niño. Sin embargo, en este caso sólo se trata de una excusa para contar el sueño de un grupo de chicos y el esfuerzo que hacen por cumplirlo. Poder contar y ser parte de ese sueño ha sido, sin dudas, una de las experiencias más fantásticas que he tenido y tendré en toda mi vida.

Debo hacer un especial agradecimiento a la enorme generosidad que he recibido de parte de todos los integrantes de la revista Hecho en Buenos Aires, como así también de cada uno de los participantes del Mundial de Fútbol para personas en situación de calle, ya que sin su aporte esta aventura no hubiera sido posible. Me han dejado entrar en sus vidas y acompañarlos en este viaje con olor a "sueño del pibe", por lo que les estaré eternamente agradecido. He conocido personas maravillosas y con una fuerza de lucha envidiable, y espero que la difusión de La Otra Copa sirva para que todos tomemos conciencia de que hay mucho por hacer para que no haya ninguna persona viviendo en la calle.

Damián Cukierkorn

La otra copa- Trailer El documental del mes La otra copa Hecho en Buenos Aires Homeless World Cup


miércoles, 7 de mayo de 2008

Cinemateca UGT. Cine para amantes del cine. Jueves 8 de mayo a las 20.30 h: The monastery

The Monastery, de Perenille Rose Gr ønkjær
Dinamarca, 2006. 84’. v.o.s.e.
El documental del mes-Mayo
Único pase
En colaboración con Paralell 40

El señor Jørgen Lauresen Vig es un anciano de 82 años, muy educado, soltero y propietario de un viejo castillo destartalado situado en la campiña danesa. Desde que lo adquirió en los años 50 el señor Vig tiene un sueño: convertirlo en un monasterio. Ahora, por fin, se hará realidad.

Después de negociar personalmente con el Patriarcado Ruso, el señor Vig acoge en s u casa a una delegación de monjas ortodoxas rusas que llega por vez primera a Dinamarca para valorar si el castillo está en condiciones de ser transformado en un monasterio... La delegación está encabezada por la Hermana Ambrosija , una joven monja de carácter fuerte que, por casualidad o predestinación, acabará formando parte de la vida del señor Vig.

Las monjas aceptan el castillo pero al mismo tiempo piden al señor Vig que haga reformas importantes para que puedan instalarse. Por eso, cuando ellas vuelven a Rusia, el señor Vig se propone hacer todas las reparaciones él mismo. Pero hacen falta reformas intensivas y el verano siguiente la Hermana Ambrosika vuelve con algunos paletas rusos para poder hacer realidad el sueño del señor Vig.

Cuando las monjas y los paletas se mudan al castillo, la vida del señor Vig cambia de repente: él, que nunca se ha enamorado ni ha tenido mujeres a su alrededor, ahora tiene que compartir su hogar con una mujer de carácter con la que tendrá más de un encontronazo... así como con el resto de monjas.

El castillo no para de pedir más y más reparaciones porque es muy grande y está viejo. Es entonces cuando el Patriarcado Ruso se ofrece a pagar todas las reparaciones futuras aunque solo a condición de que se les ceda el castillo. El señor Vig se encuentra con un dilema: ¿debe dejar su casa a la Iglésia Rusa para poder hacer realidad su sueño y convertirla en un monasterio? ¿O bien tendría que guardárselo para él solo y continuar con los años que le quedan con su vida de soltero solitario?... Mientras, el señor Vig y la Hermana Ambrosija empiezan a llevarse un poco mejor.

The Monastery-El documental del mes

Director's Blog: Pernille Rose Grønkjær - "The Monastery"

The Monastery

The Monastery en YouTube

lunes, 28 de abril de 2008

Cinemateca UGT. Cine para amantes del cine. Jueves 1 de mayo a las 20.30 h: El espia del champagne

El espía del Champagne (The champagne spy), de Nadav Schirman.
Alemania-USA, 2007. 90’. v.o.s.e
El Documental del mes. Abril
En colaboración con Paralell 40
Único pase

“El mundo de los espías me ha fascinado desde que era niño, pero lo que Wolfgang Lotz vivió en el Cairo haría palidecer cualquier aventura de James Bond: espionaje en la alta sociedad, clubes exclusivos, mujeres exóticas… No obstante, tras esa máscara, Lotz fue un hombre lleno de contradicciones internas, un hombre que se volvió adicto a su identidad falsa, un hombre sin raíces que arriesgó su vida para un país que dejó atrás y un padre que abandonó su único hijo. Haciendo la película y después de conocer muchos agentes me di cuenta de que, más que un trabajo con glamour, el espionaje es un oficio gris y muy solitario.”

"La historia de Lotz traspasa los tópicos para adentrarse en un reino desconocido y emocionante, examinando cual es el papel de la familia en la vida de un espía.


"En Israel casi nunca se habla de los agentes del Mosad, ya que allí se niega sistemáticamente
sus operaciones en el extranjero, pero El espía del champagne, entrevistando a antiguos agentes, revela la realidad oscura y problemática de aquellas vidas que transcurren bajo una identidad falsa.

A menudo, los agentes secretos sufren una crisis de identidad al regresar a su vida "normal".
Algunos, como Lotz, se vuelven adictos a su existencia falsa y a los lujos que esta les brindaba y encuentran muchos dificultades para desprenderse de esta segunda piel.

Nadav Schirman

El documental del mes - El espía del Champagne

The Champagne Spy - Time

The champagne Spy - Cinemattraction

miércoles, 12 de marzo de 2008

Cinemateca UGT. Cine para hedonistas del cine. Jueves 13 de febrero a las 20 h. To die in Jerusalem

Morir en Jerusalén (To Die In Jerusalem)
de Hilla Medalla.

USA, 2007. 75’. v.o.s.e.
El documental del mes-Febrero. En colaboración con Parallel 40
Único pase

To die in Jerusalem relata la situación de Israel y Palestina a través de los ojos de dos familias que padecen profundamente el enfrentamiento debido al fallecimiento de sus hijas de 17 años. La chica israelí muere víctima de un atentado y la palestina es una terrorista suicida. El documental ofrece una perspectiva personal del conflicto que, frecuentemente, queda eclipsada por consideraciones políticas. Mientras que una de las muertes es escogida, la otra es producto del azar. Aún así, las dos fueron víctimas de una de las más largas, complicadas e inquietantes pugnas de nuestros tiempos.

miércoles, 5 de marzo de 2008

Cinemateca UGt. Cine para hedonistas del cine. Jueves 6 de marzo a las 20.30 h: Resistencia

Resistencia, de Lucinda Torre.
España, 2006. 70
El Documental del mes
En colaboración con Paralell 40
Único pase

«Mi documental es el homenaje a la lucha de unos hombres»

La langreana insiste en que su filme es un homenaje a los trabajadores de Duro, mientras el ex presidente del comité de empresa dice que estudian medidas legales

Tenía 21 años cuando cambió su pueblo por la capital. Aterrizó en Madrid con el único sueño de ser directora de cine. Su primer cortometraje, 'El beso de la tierra', fue nominado al Goya. Para su debú en el largo, Lucinda Torre (Sama de Langreo, 1965) necesitaba volver a la tierra que la vió crecer y contar un conflicto que marcó su juventud: el despido de 232 trabajadores de Duro Felguera. En su memoria permanecía indeleble, su padre era uno de ellos. Más de una década después de aquellos acontecimientos y tras seis años de trabajo anteayer la sección oficial del Festival presentaba 'Resistencia' y se transformaba en la cinta más polémica del certamen. Algunos trabajores de la empresa creen que no ha sido fiel a los hechos, tanto que el entonces presidente del comité de empresa, Manuel Sánchez Terán, dice que estudian medidas legales contra la cinta, que considera «deningrante».

Resistencia, de Lucinda Torre, estreno especial en la Cinemateca UGT

Cinemateca UGT
El documental del mes
Resistencia de Lucinda Torre.
Jueves 7 de marzo a las 20.30 h


Resistencia, de Lucinda Torre, estreno especial en la Cinemateca UGT

Con motivo del 8 de Marzo, Día Internacional de la Mujer, la Cinemateca UGT proyecta mañana, a las 20.30 h, en simultaneo con Madrid y Barcelona, el documental RESISTENCIA, de Lucinda Torre.

Resistencia recoge el conflicto laboral más largo de la historia europea, profundizando en la experiencia vivida durante más de 12 años por un colectivo, el de los despedidos de Duro Felgueria. Una lucha paradigmática y única, que concluyó con el éxito rotundo de los trabajadores al conseguir recuperar sus puestos de trabajo y evitar que la empresa abandonará la región.

La película viene precedida de un amplio palmares obtenidos en diversos festivales: Créteil (Francia), Documenta 07, Cine y Mujer de Pamplona, y Alcances (Cádiz), entre otros.

Una reflexión sobre el mundo del trabajo en nuestros días, vista a través de la mirada crítica de Lucinda Torre, documentalista y realizadora, hija de una película y que vivió en carne propia parte d su difícil experiencia.

La película se proyecta mañana a las 20.30 h en una única proyección

sábado, 26 de enero de 2008

Cinemateca UGT. Cine para hedonistas. Domingo 27 de enero a las 18 h: La guerra contra las drogas


La guerra contra la droga (The war on drugs),
de Sebastián J.F.
Austria, 2007. 99’. v.o.s.e.
El mes del cine documental
En colaboración con Parallel 40
Último pase

En Colombia los E.E. U.U. luchan para desintegrar la cadena de comercio y fumigan vastas zonas de plantación de droga para erradicar las semillas. Después de años de fumigaciones, las plantaciones de coca continúan existiendo y para mucha gente en zonas remotas constituyen la única forma de trabajo para sostenerse.

Siete años después del comienzo del Plan Colombia, la exportación de droga del país ha aumentado debido a la demanda y a la falta de alternativas de trabajo. Kevin C.Whaley, jefe de operaciones internacionales de la DEA, explica la estrategia de la organización y porqué de acuerdo a su opinion, la guerra contra las drogas nunca va a terminar.

Los destinos de Richard Paey y Sharanda Joes muestran las implicaciones sociopolíticas de la gente que sufre duras penas de prision por haber infractado la ley. The War on Drugs es un analisis de una guerra que comenzó hace cuarenta años y que no termina.

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jueves, 24 de enero de 2008

Cinemateca UGT. Cine para hedonistas del cine. Viernes 25 de enero a las 20 h. La guerra contra la droga

La guerra contra la droga (The war on drugs),
de Sebastián J.F.
Austria, 2007. 99’. v.o.s.e.
El mes del cine documental
En colaboración con Parallel 40
Próximo pase: Domingo 27 de enero a las 18 h.

The War on Drugs es un análisis de una guerra que comenzó hace cuarenta años y que no termina. Una “guerra” desconocida para muchos, pero que ha cambiado la vida de muchos otros.

El documental narra el entramado de esta lucha a través de tres capítulos: El Plan Colombia expone la situación de éste país desde que comenzó el comercio de droga en los años 60; momento en que se inició un acelerado proceso que pronto dio lugar a la formación de la red más grande de narcotráfico que el mundo ha visto nunca. Después de la inauguración del Plan Colombia el año 2000, los Estados Unidos han proporcionado al ejército colombiano más de 6 billones de dólares, más de mil asesores militares y el armamento más moderno.

La guerra contra las drogas

La guerra contra las drogas (II)

El documental del mes




jueves, 13 de diciembre de 2007

A song for Argyris/ Una canción para Argyris. El último aliento de la barbarie nazi

El 10 de junio de 1944, una división de las SS arrasó el pueblo griego de Distomo


A las 8.15 horas del 10 de junio de 1944, cinco camiones se dirigieron a Distomo, una humilde población agrícola situada 180 kilómetros al sur de Atenas. En el convoy, 76 hombres de la Cuarta División Acorazada de las SS. Algunos minutos antes, otros dos vehículos habían partido en busca de partisanos, los resistentes griegos que luchaban por expulsar a los nazis de Grecia.

A las 8.50 horas, las carreteras fueron tomadas por otras dos compañías. Cuando entraron en Distomo, a las 10 de la mañana, arrestaron a doce granjeros que trabajaban en sus tierras. De ellos poco más se supo, salvo que fueron atados, ejecutados y enterrados frente a la escuela del pueblo.

El comandante de las SS Fritz Lautenbanch interrogó al sacerdote: "¿Dónde están esos partisanos?". Según anunció el alcalde, habían desaparecido rumbo a Desfina. Los alemanes esperaron. Quisieron comer, pero hacía ya tiempo que los alimentos escaseaban.

JESÚS CENTENO - Madrid - 12/12/2007. Público

Artículo en Público


miércoles, 12 de diciembre de 2007

Cinemateca UGT. Jueves 13 de diciembre a las 20 h: canción para Argyris

Una Canción para Argyris (A song for Argyris),
de Stefan Haupt.
Suiza, 2006. 105’. V.O.S.E.
Ciclo: El documental del mes
Último pase

El primer mérito de esta película de Stefan Haupt es la de recordar que Grecia conoció la ocupación alemana y sufrió atrocidades nazis olvidadas hasta hoy. Otras cualidades de este documental suizo es su personaje Argyris, pequeño huérfano griego que se convirtió en profesor de física en los institutos helvéticos, y sus contactos intensos con otros compañeros, incluidos alemanes cuyos padres fueron soldados del ejército de Hitler. Entre los interlocutores del realizador suizo, destaca notablemente el compositor griego Mikis Theodorakis, que recibió en marzo en París la Legión de honor.

La película quiere evocar también la resistencia de los griegos, la de los comunistas durante la ocupación alemana y la de la generación de 1968 frente a la dictadura de los coroneles. Como siempre, la historia real nutre al cine con tragedias que no cesan de espantar a los espectadores por muy acostumbrados que estén a ver acciones sangrientas.

En colaboración con Parallel 40


miércoles, 5 de diciembre de 2007

Cinemateca UGT. Viernes 7 de diciembre a las 20 h: Canción de Argyris

Una Canción para Argyris (A song for Argyris),
de Stefan Haupt.
Suiza, 2006. 105’. V.O.S.E.
Ciclo: El documental del mes
Próximo pase: Jueves 13 de diciembre a las 20 h

El horror al que fue sometido de niño en la lejana población de Disromo, ha llevado a Argyris a no querer recuperar su alegría. Por más que ha tratado, aprende a vivir con ello dentro de sus emociones. Cómo buscar la paz en medio de dificultades casi insuperables, donde la culpa histórica nos hace venir de un abismo oscuro a la luminosidad de la vida, y a aceptar que sólo se puede acusar al pasado porque un día cualquiera nos cambió la vida y no sabemos cómo impedir que vuelva a suceder.

En colaboración con Parallel 40

viernes, 30 de noviembre de 2007

Cinemateca UGT. Domingo 2 de diciembre a las 20 h: La ciudad de los fotógrafos


La ciudad de los fotógrafos, de Sebastián Moreno.
Chile, 2006. V.O.S.E.
Ciclo: El documental del mes
Único pase


"En cierto modo, somos todos responsables de nuestra memoria. La conciencia del país que mira su pasado puede ayudar a resolver temas pendientes como la justicia que todavía no han sido resueltas".

Sebastián Moreno

“La Ciudad de los Fotógrafos” es la ópera prima del realizador Sebastian Moreno y ha obtenido recientemente el 1er Premio del Festival Docusur 2007 (Guía de Isora-Tenerife) En el se aborda el papel de los fotógrafos y de la fotografía durante la dictadura de Augusto Pinochet a partir de la extinta Asociación de Fotógrafos Independientes (AFI).

En el filme, Moreno recuerda la participación de su padre, Pepe Moreno, en ese grupo y la labor de la AFI que, mientras los militares y la Dinacos (Dirección Nacional de Comunicación Social) impedía cualquier foto “no oficial”, plagó de imágenes de la violencia de la dictadura a los reprimidos medios opositores y a las agencias internacionales.

Además, se introduce en el valor de la fotografía de la violencia durante la dictadura, la relación de los fotógrafos con esa violencia, la censura, el rostro de los detenidos desaparecidos y ejecutados políticos colgado en papel en el pecho de sus familiares, y en el recuerdo de Rodrigo Rojas Denegri, que murió junto a su cámara quemado por una patrulla militar.

En efecto, se pueden ver imágenes inéditas del joven de 22 años que, cuando se aprestaba a registrar las actividades del paro nacional contra la dictadura en 1986, fue detenido y brutalmente quemado por un comando a cargo del oficial Pedro Fernández Dittus -junto a Carmen Gloria Quintana- frente al número 3915 de la calle Hernán Yungue, y luego abandonado a su suerte.

sábado, 17 de noviembre de 2007

Cinemateca UGT. Domingo 18 de noviembre a las 20 h: Fleurette


Fleurette, de Sérgio Tréfaut.
Portugal, 2002. 80’. V.O.S.E.
Ciclo: El documental del mes-Noviembre
Último pase

“Cuando Fleurette llegó a las pantallas me alegró ver que había gente conmovida. No todos, por supuesto. Pero conocí gente y recibí mucha correspondencia después de las proyecciones – siempre contándome sus propias historias. Otros directores decidieron emprender una experiencia similar porque sintieron (y estoy completamente de acuerdo) que hacer este tipo de película es una necesidad interior. A veces quieres entender la gente que es importante para ti antes que ellos mueran, o mantener una relación más profunda, evaluar tu presente y tu pasado y preguntar cosas que nunca te habías atrevido a preguntar por conveniencia social.

Sérge Tréfaut

En colaboracion con Parallel 40

miércoles, 14 de noviembre de 2007

Cinemateca UGT. Jueves 15 de noviembre a las 20 h: Fleurette

Fleurette, de Sérgio Tréfaut.
Portugal, 2002. 80’. V.O.S.E.
Ciclo: El documental del mes-Noviembre
Próximo pase: Domingo 18 de noviembre a las 20 h

“Fue difícil hacer un film sobre mi madre. Nunca antes había sentido tal sentimiento de responsabilidad. Rodar Fleurette me costó más de un año, el montaje duró dos años más. Lo hice con diferentes montadores, superando los períodos oscuros y de desesperación. Hoy, cuando vuelvo al proceso acabado, creo que mis primeros logros sobreviven.

Es una tradicional historia sobre una mujer modelada, conducida y rota por la sociedad masculina: muchas cosas le han pasado pero muy pocas han sido escogidas.

Por otra parte, necesitaba firmemente contarlo de una forma íntima. Quería que el film estuviese al filo de la obscenidad: desvistiendo y vistiendo el alma de mi madre de una manera racional, dando a conocer aquello que nunca me había contado”.

viernes, 2 de noviembre de 2007

Cinemateca UGT: Sábado 3 de noviembre a las 20.00 h: Nömadas Tx

de Raúl de la Fuente.
España, 2006. 88’.
El documental del mes. Octubre
Último pase

“La txalaparta, al menos para nosotros, no es únicamente un instrumento musical, sino una actitud, una forma de acercarse y encontrarse con el otro”

En un mundo cada vez más globalizado, Nömadak Tx es un proyecto a contracorriente, un espacio para personas que se resisten a perder su voz. Esta película demuestra que del encuentro entre lo diverso siempre surge algo bello. Pero, sobre todo, resalta el valor y la fuerza de los deseos de cada uno de nosotros, por diferentes y distantes que puedan ser. Luchar por hacer algo bello, algo útil, algo bueno, es lo que da sentido a la vida de las personas que protagonizan Nömadak Tx.

Los pueblos nómadas son libres. Sin embargo, el mundo se para, nos quiere quietos, sedentarios y sumisos. Nömadak Tx es un homenaje a los pueblos nómadas, un modo de vida en vías de extinción.

jueves, 25 de octubre de 2007

Viernes 26 de octubre a las 21.30 h. Nömadak Tx

Nomadas TX,
de Raúl de la Fuente.
España, 2006. 88’.
El documental del mes. Octubre
Próxima sesión: 3 de noviembre a las 20 h.

"Encuentro entre culturas a través de la txalaparta"

Nömadak Tx es el primer largometraje que dirijo, un regalo que me llegó de manos de los productores, Pablo Iraburu, Igor Otxoa y Harkaitz Mtez de San Vicente.

Me cuesta hablar de la película, porque ella ha demostrado que tiene vida propia. Lo que sí sé es que es auténtica, despojada de artificios. Es una partitura, se mueve por impulsos de sonido. Esta película es una canción.

Fue así desde el principio. La protagonizan, Igor y Harkaitz, dos txalapartaris que viajan en busca de sonidos.

Queríamos un rodaje nómada, movernos con libertad, así que viajamos muy ligeros de equipaje. Harkaitz dirigía la parte musical, Igor la producción. Yo hacía la fotografía, el sonido directo y la dirección. Sólo lo imprescindible.

Ellos buscaban sonidos y yo belleza. Ellos sonidos cotidianos y yo personas sencillas. Los tres encontramos lo que buscábamos y de esta unión nació Nömadak Tx.

En esta “road movie”, la txalaparta fue nuestra carta de presentación. Siempre en movimiento, con lo puesto, en busca de pueblos nómadas. Cuando parábamos, Igor y Harkaitz regalaban lo único que llevaban en la mochila: música.

Enseguida me di cuenta que la txalaparta es un instrumento que cae bien. Abre puertas. Buscando sonidos encontramos músicos. Fusionamos su música con la nuestra y entonces aparecieron personas. La txalaparta fue más que un instrumento, se convirtió en un espacio en el que cada uno formula su deseo. Deseos individuales, casi siempre muy puros y deseos colectivos, como pueblo.

Raúl de la Fuente. Notas del director


jueves, 18 de octubre de 2007

Enfoca, dispara y corre.

Jesús Centeno. Público, 16.10.07

Un documental rescata las imágenes y los testimonios de los fotógrafos que retrataron la represión de la dictadura chilena.

En un tiempo en el que los medios de comunicación estaban controlados por un régimen opresivo y donde la autocensura era la norma, un grupo de fotógrafos irrumpió en Chile para sacar a la dictadura de la impunidad. Eran los tiempos donde las cámaras eran armas. En aquellos años, entre 1973 y 1990, Augusto Pinochet Ugarte gobernaba el país. Pero en las calles reinaban los disturbios y las protestas. Allí, los reporteros gráficos aprendieron el oficio, crearon escuela y fundaron una asociación que los protegía, la de los Fotógrafos Independientes (AFI). Unos fueron reprimidos brutalmente, otros fueron asesinados. Pero la mayoría siguen vivos. Sus instantáneas se convirtieron en la voz de los oprimidos y un testimonio para los procesos de justicia.

Artículo completo

En la Cinemateca UGT- El mes del cine documental:

La ciudad de los fotógrafos, de Sebastian Moreno

Domingo 2 de diciembre, 20 h

viernes, 28 de septiembre de 2007

El documental del mes en la Cinemateca

Nomadak TX, de Raúl de la Fuente España, 2006

Nömadak Tx relata el deseo de dos músicos de hacer de la txalaparta un lugar de encuentro, no sólo entre personas, sino también entre culturas. En octubre



Fleurette
de Sergio Tréfaut.

Portugal, 2002

¿Conocemos realmente a aquellos que no son cercanos? ¿Los queremos conocer?. En Noviembre




A song for Agyris ( Una canción para Argyris),
de
Stefan Haupt.
Suiza, 2006.

Argyris fue uno de los niños supervivientes a la masacre cometida por las fuerzas de ocupación alemanas en Grecia el 1944. Seleccionado por la Cruz Roja entre miles de niños que habían quedado huérfanos, pudo irse a la Pesatalozzi Children’s Village, en Suiza. Años después obtuvo un posgrado en matemáticas y astrofísica, ejerció de profesor y traductor del griego al alemán y fue un trabajador activo en la ayuda para el desarrollo. En Diciembre