Cinemateca UGT. Jueves 20 de mayo, 20.30 h: Stanno tutti bene (están todos bien), de Giuseppe Tornatore

Stanno tutti bene (Están todos bien), de Giuseppe Tornatore
Italia, 1990. 126’. v.o.s.e. Digital
Único pase
Ciclo: Un paese, una storia
En colaboración con el Centro Cultural Italiano (CCI) y el Aula de Filología Italiana de la Universidad Pablo Olavide

Están todos bien de Giuseppe Tornatore, película que fue ganadora del premio del Jurado Ecuménico en Cannes en 1990, muestra realmente ese viaje de un padre (Marcello Mastroianni) desesperado y desalentado por no haberle dado la atención suficiente a sus hijos, observamos cómo encuentra en cada ciudad italiana que visita a un hijo que apenas reconoce, aparte de lidiar con barreras de comunicación familiar como los que presenta Doris Dörrie en Flores del Cerezo.

Giuseppe Tornatore ha realizado una melancólica película, llena de tristeza e ironía en la que muestra la indiferencia de la sociedad actual, hablándonos de la soledad de la tercera edad, y de las relaciones familiares. El éxito de esta película ha originado un remake estadounidense titulado Todos están bien, dirigido por Kirk Jones e interpretado por Robert De Niro

Están todos bien-El País Giuseppe Tornatore-Wikipedia

Cinemateca UGT- Jueves 6 de mayo de 2010, 20.30 h: Mi hermano es hijo único, de Danielle Luchetti

Mio fratello è figlio unico ( Mi hermano es hijo único), de Daniele Luchetti
Italia, 2007. 100’. v.o.s.e. Digital
Único pase
Un paese, una storia (VII)

En colaboración con Centro Cultural Italiano (CCI), Aula de Filología Italiana de la Universidad Pablo Olavide

Al principio el desafío no era tanto comprender cómo hacer esta película, sino identificar las profundas razones que me hicieron leer la novela con tanta pasión. La respuesta a esta pregunta se puede encontrar en la película. Haber identificado en una novela tan larga y compleja un hilo que me conectaba profundamente con la historia fue la clave para empezar con el proyecto. Me convencí de que el personaje de Pennachi no era sólo parte de su biografía, sino parte de una biografía italiana más general. Una porción de Italia hecha de aquellos que fueron excluidos: los hermanos pequeños y chicos para los que nadie tenía tiempo. Jóvenes inteligentes que habían tomado el camino equivocado, que obedecieron órdenes superficiales sólo porque buscaban una identidad o un amigo que les escuchara o compartiera su tiempo con ellos. Esta clave humana, no necesariamente política, me permitió encontrar mi propio camino personal y espiritual al construir esta historia.

"Mi Hermano es Hijo Único" no es una película política. Es una película sobre seres humanos que aman, sufren, ríen, y que están involucrados en política. La película no se posiciona, pero habla de gente que se posiciona. Creo que esa fue mi clave, encontrar el elemento humano que fuera personal y emocional hasta la médula.

Daniele Luchetti

Mi hermano es hijo único Mi hermano es hijo único-Filmoteca de Andalucia Mi hermano es hijo único-La audacia de Aquiles

Cinemateca UGT. Jueves 8 de abril, 20.30 h: Settebellezze, de Lina Wertmuller

Settebellezze (Pasquialino siete bellezas), de Lina Wertmuller
Italia, 1975. 115’. v.o. s.e.
Único pase
Ciclo: Un paese, una storia

Pasqualino Siete Bellezas (Italia, 1975) está ambientada en la Italia fascista, relatando la historia de un hombre obsesionado por proteger su honor y el de su hogar, el cual está compuesto por su madre y siete feas hermanas. Por ello, para que ninguna dé qué hablar, Pasqualino Frafuso estará dispuesto a todo con tal de cuidar el apellido de su familia.

Así, tras una serie de equivocaciones torpes, Pasqualino –protaognizado por Giancarlo Giannini- terminará preso por matar a un mafioso. Pero conseguirá arrancar de la cárcel para terminar en un hospital siquiátrico, del cual escapará tras enlistarse en el ejército italiano y conseguir así rebajar su condena.

Allí conoce a Francesco, de quien se hace muy amigo y juntos deciden escapar, pero con la mala suerte de que caen en manos alemanas, donde Pasqualino pondrá a prueba los límites de la honorabilidad, palabra que él enaltece y superpone ante cualquier adversidad.

Esta extraordinaria película, dirigida por Lina Wertmüller, nos regala momentos de gran humor, con un Giannini único, capaz de llevarnos desde la risa hasta la tragedia más honda en pocos segundos. Por ello, no es de extrañar que este emblema del cine italiano lograra ser nominado al Óscar como mejor actor.

El maravilloso guión, también obra de Wertmüller, mantiene un desarrollo perfecto que nos enseña el lado amargo de la vida con un matiz muy simpático, pero que es capaz de entregar al espectador todas las claves necesarias para entender la temática principal de la película: la amargura de la guerra y los “límites” del hombre.
Pasqualino Siete Bellezas, ambientada en la Segunda Guerra Mundial, es una película contemporánea que no se queda en un discurso de antaño, sino que muy por el contrario nos quiere enseñar hasta qué punto vale la pena vivir si dejamos atrás lo principios fundamentales de la humanidad.

Pasqualino Siete Bellezas por Viviana Coloma

Pasqualino Siete Bellezas-París no pertenece Lina Wertmuller Pasqualino siete Bellezas-Wikipedia

Cinemateca UGT. Jueves 25 de marzo, 21 h: Sotto il sole di Roma, de Renato Castellani

Bajo el sol de Roma (Sotto il sole di Roma),de Renato Castellani

Italia, 1948. 117’. v.o.s.e.
Único pase
Ciclo: Un paese, una storia (V)

En colaboración con el Centro Cultural Italiano (CCI) y el Aula de Filología Italiana de la Univeridad Pablo Olavide

La película de Castellani -Sotto il sole di Roma (1948) - vinieron a confirmar, amplificándola, esa orientación hacia el costumbrismo, esa tendencia hacia una realidad captada en sus propias fuentes y trasladada al cine con inmediatez. Dentro de la tendencia neorrealista, Castellani parecía destacarse sobre todo por la gozosa rapidez de sus relatos, por la observación renovada, por el humorismo sin hieles. Hablar de Castellani como de un artista que había abjurado de un temprano formalismo parecía lo más ortodoxo.

Primera parte de la trilogí­a sobre la gente pobre, fundamento del pueblo italiano de la época. Con esta pelí­cula, Castellani entrará de lleno en el movimiento neorrealista, aplicando una variante basada en la emoción y la comedia, en este caso plena de ritmo y de gran vivacidad.

Sotto il sole di Roma-Wikipedia-It Renato Castellani

Cinemateca UGT. Jueves 11 de marzo, 21 h: La Ciociara, de Vittorio de Sica

Dos mujeres (La Ciociara), de Vittorio de Sica
Italia, 1960. 101’. v.o.s.e.
Único pase
Ciclo: Un paese, una storia (IV)

En colaboración con el Centro Cultural Italiano (CCI) y el Aula de Filología Italiana de la Univeridad Pablo Olavide

Cuarenta y tres años después de su realización, "Dos mujeres (La Ciociara)" sigue siendo el proyecto más controvertido de la larga filmografía de Vittorio De Sica. Adaptación de la novela homónima de Alberto Moravia (uno de los escritores más reconocidos de la posguerra italiana), la película es un retrato sobrecogedor de la Italia popular durante los nueve meses de ocupación alemana, en el año 1943, cuando los nuevos valores emergentes se contraponían a un paisaje cultural fracturado y arrasado por la guerra, desprevenido frente a una transformación tan repentina de la composición social.


La historia cuenta la fuga dramática de Cesira (Sophia Loren), una campesina que al casarse se ha ido a vivir a Roma y se ve obligada a huir de la capital por el avance de la guerra. Preocupada por la incolumidad de su hija Rosetta, de trece años, la mujer decide refugiarse en casa de unos parientes en los montes de Ciociaria, donde a su llegada es acogida con entusiasmo y calor humano. La vida discurre serena lejos del frente, casi ignorando el conflicto que está destruyendo el país. La bella Cesira encuentra el cariño de Michele (Jean Paul Belmondo), un joven intelectual que quiere ser partisano y que, enamorado de ella, intenta persuadirle para que se una a la idea de un mundo nuevo, iluminado por un sentido más elevado de la justicia. Se perfila un choque generacional de resultado incierto, y Cesira vislumbra un futuro que es incapaz de comprender del todo. El encanto de esos días se desvanece cuando una compañía de alemanes que huye de los Aliados se lleva a Michele a la fuerza para que les guíe por los caminos del monte. No se vuelve a saber nada de él. Al cabo de un tiempo, la euforia por la llegada de las fuerzas aliadas induce a los evacuados a volver a sus casas. También Cesira y Rosetta emprenden el viaje de vuelta, pero son víctimas de un acontecimiento traumático, destinado a destrozar sin remedio sus vidas.

Vittorio De Sica-Wikipedia Dos mujeres-Blog de cine

Cinemateca UGT. Jueves 25 de febrero, 20,30 h: Il Sospetto, de Francesco Maselli

Il Sospetto, de Francesco Maselli
Italia, 1975. 105’. v.o. (italiano)
Único pase
Ciclo: Un paese, una storia

Con la colaboración del Centro Cultural italiano y el Área de Filología Italiana de la Universidad Pablo Olavide

En 1934 un obrero italiano comunista, que vive en Francia, es enviado por el Partido a la Italia fascista con la misión de contactar con otros compañeros, pero en realidad, es usado como cebo para desenmascarar a un infiltrado… Probablemente la mejor película realizada por Maselli (“Los indiferentes”, “Los delfines”). Refinada reconstrucción de época, inteligente tensión narrativa, personajes creíbles.

Francesco Maselli

Cinemateca UGT- Jueves 11 de febrero, 20,30 h: Sacco y Vanzetti, de Giuliano Montaldo

Sacco e Vanzetti, de Giuliano Montaldo
Italia, 1971. 120’. v.o.s.e.
Próximo pase. Sábado 13 de febrero, 20 h
Ciclo: Un paese, una storia
En colaboración con el Centro Cultural Italiano (CCI) y el Aula de Filología Italiana de la Univeridad Pablo Olavide

El otro día tuve el placer de ver, por fin, el film sobre la triste historia de aquellos dos compañeros condenados a pena de muerte por su ideología. Nicola Sacco y Bartolomeo Vanzetti, un zapatero y un pescadero, italianos viviendo EEUU,fueron detenidos por posesión de armas en abril de 1920. Mediante falsos testimonios y violando las pruebas que había a su favor, fueron injustamente acusados de atracar una fábrica de zapatos y asesinar a un par de personas en dicha incursión. El motivo real de su condena, fue, como se ha podido comprobar con numerosos documentos (y aunque no los hubiera, ya nos lo oleríamos) su anarquismo.

La película, sin socarronería ni alardes en su dirección, nos conduce sobriamente por el injusto proceso, comenzando a contarnos la historia desde las incursiones que hacía la policía a barrios de trabajadores italianos, deportándolos por su carencia de documentos legales (¿o sería por que el "rojismo" que se extendía en Europa por aquel entonces estaba llegando a EEUU a través de los inmigrantes?) y el asesinato por la policía de un trabajador anarquista, que es arrojado por la ventana. Esta escena de introducción está rodada en blanco y negro, igual que el triste epílogo.
Cabe mencionar el buen trabajo de los dos actores principales, la excelente banda sonora que entre otros temas está la famosa "Balada a Sacco y Vanzetti", compuesta por Ennio Morricone y escrita por Joan Baez. El resto de factores son bastante correctos. Hay numerosas escenas en las que se nos muestran manifestaciones reales en todo el mundo por la liberación de Sacco y Vanzetti. Pero como no podía ser de otra forma, fueron asesinados por el Estado, creyendo los defensores de los pilares del mundo contemporáneo y de sus instituciones, que liberarlos sería una muestra de debilidad ante los detractores del sistema. Es una historia triste, que no deberíamos olvidar aún habiendo pasado 80 años (búsquese si no en google la palabra "Tesalónica") puesto que poco o nada han cambiado las cosas : las instituciones siguen siendo las mismas, el hombre también.

Por cierto, como curiosidad, fijaos en el papel de los medios de comunicación en la película : al contrario que en la actualidad, los periodistas intentan desenmascarar las mentiras del gobierno.
Pues eso, una película muy recomendable, intensa, conmovedora y que ha logrado aumentar la sed de justicia de muchas personas.

Los 400

Sacco y Vanzetti-Wikipedia Sacco y Vanzetti-Y la ley los declaró muertos Sacco y Vanzetti-NODO 50 Sacco y Vanzetti en el cine