" Ya es hora que el arte deje de ser bufón de la corte"

Vladiir Mayakovski (1893-1930). Poeta, comediógrafo


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viernes, 17 de noviembre de 2006

Cinemateca UGT: Domingo 19 de noviembre a las 20 h: La vie promise


Francia, 2002. 93'. V.O. francesa con subtítulos en español. 35 mm
Isabelle Huppert, una vida para actuar
Último pase
Los puntos fuertes de este nuevo trabajo del realizador Olivier Dahan: una elección acertada de los actores, una buena dirección, una actuación incandescente de Isabelle Huppert y la creación alrededor de esta historia de una atmósfera americana. Se puede afirmar también que Isabelle Huppert carga sobre sus espaldas la película. Este papel de colgada y herida en busca de una vida improbable es igualmente el de la metamorfosis física de la actriz: cabello rubio, descolorido y sucio, maquillaje excesivo y modales provocativos. Isabelle está sublime. Frente a ella, interpretando a su hija, Maud Forget confirma todo lo que se pensaba de ella tras sus Mauvaises fréquentations y Pascal Greggory, carismático y contenido, levanta a lo largo del camino recorrido un velo misterioso que recubría su personaje.

Cinemateca UGT. Sábado 18 de noviembre a las 20 h: La pianista


Francia, Austria, 2001. 130’. V.O.S.E. 35 mm
Isabelle Huppert, una vida para actuar
Último pase

De una parte, La pianista podría entenderse como una invitación a la experiencia del límite. Asimilando en un mismo personaje las máximas cotas de espiritualidad -a través del arte- y de abyección, Haneke nos sitúa en el umbral de lo sublime, para al mismo tiempo hacernos aso­mar a la brutal visión del horror. Siendo la música el vehículo para ese viaje hacia lo más elevado que la expresión humana haya podido producir, Haneke nos revela que ese mismo sujeto -el artista- es bifronte: que entre la extrema sensibilidad y la más hiriente insensibi­lidad no hay más que un ínfimo límite que a la vez es un profundo abismo. Podría ser que el film nos hablase de cómo lo humano está hecho de lo mejor y de lo peor, pero encarnado en un mismo ser; de que la razón no ya produce monstruos, sino que éstos forman parte de ella misma. De que la crueldad, la animalidad de los instintos, es inseparable de la espiritualidad que reflejan las más altas manifestaciones de la cul­tura.

Pero además el paisaje del fondo sí que importa: no es banal que la historia transcurra en Viena -con el lastre de que el idioma sea el francés, lo que obliga al doblaje de algunos intérpretes y rompe la coherencia ambiental-, puesto que ella es la capital musical europea y la quintaesencia tanto del apoteosis de nuestra cultura como de la revelación de los recónditos abismos que subyacen a la creación artística: lo sublime como forma de sublimación, la expre­sión creadora (Eros) como fruto de la represión en lo profundo del Yo (Thanatos). Aunque tam­poco podemos quedarnos en esa dimensión psicoanalítica sin otorgarle una dimensión colectiva e histórica. Y ahí aparece la pregunta clave que sigue martilleando nuestro pensa­miento, a la vez que adquiere carácter fundante de nuestro presente: ¿cómo pudo ser que en el ambiente más refinadamente culto de la Europa ilustrada fructificase la bestia más atroz que los tiempos modernos han conocido? Esa fue la historia del encuentro entre el horror y el espí­ritu; y ahí aún estamos...
Extractado de:
MONTERDE, José Enrique: La pianista, Dirigido por ... nº 305, Octubre de 2001.



Cinemateca UGT: Sábado 18 de noviembre a las 19 H: Isabelle Huppert, una vida para actuar


Isabelle Huppert, una vida para actuar (Isabelle Huppert, une vie pour jouer), de Serge Toubiana.
Francia, 2001. 53’. V.O.S.E. Dvd
Isabelle Huppert, una vida para actuar
Único pase

Conocido escritor cinematográfico frances, colaborador de “Cahiers du cinema”, Serge Toubiana sigue durante un año a Isabelle Huppert. Reflexiones sobre su personalidad a partir de distintos momentos de su vida. Imágenes de la infancia, de archivo, entrevistas e impresiones personales ayudan a definir u revelador retrato, al mismo tiempo personal y profesional de una de las grandes del cine europeo

jueves, 16 de noviembre de 2006

Cinemateca UGT: Viernes 17 de noviembre a las 20 h: Saint-Cyr


Saint-Cyr, de Patricia Mazuy
con
Isabelle Huppert, Jean-Pierre Kalfon, Morgane Moré, Nina Meurisse
Francia, Gran Bretaña, 1999. 119’. V.O.francesa con subtítulos en español. 35 mm
Isabelle Huppert, una vida para actuar
Último pase
Cuando Patricia Mazuy propuso a Isabelle Huppert interpretar el personaje de Madame de Maintenon, le dijo que su película se parecería un poco a un “Full metal-jacket en faldas”. Y es verdad que estas jóvenes de Saint-Cyr, como valerosos soldados, parecen continuamente prepararse para librar una batalla. Se entregan completamente a Madame de Montenon, quien ha declarado con la ocasión de la apertura del colegio: “Querría una educación sólida, alejada de todas las pequeñeces del convento. Quiero el espíritu, la elevación, una gran libertad en las conversaciones. Saint-Cyr está hecho únicamente para formar e instruir a nuestras jóvenes y para hacerlas aptas para afrontar el mundo... y así cuando salgan, serán libres y dueñas del camino de su vida.” Esta noble ambición –que según Isabelle Huppert se inscribe decididamente en la historia del feminismo- descansa, en efecto, únicamente en la determinación de Madame de Mointenon. Y es en esto donde el proyecto choca con sus límites. Mientras que Madame de Maintenon cuida de las cosas que la rodean, todo marcha lo mejor posible. Sabe por instinto lo que debería ocurrir para liberar a las mujeres, está preparada para hacer todo lo posible por conseguirlo y arrastra a las jóvenes tras su estela. Pero ella también es una mujer de su época. Patricia Mazuy dice a propósito: “Maintenon es a la vez una mujer con poder y una cortesana que se siente sucia y que quiere lavarse. Con su hermoso proyecto de escuela de vanguardia, piensa corregirse de sus pecadas pero cuando tiene la impresión de haber fabricado pequeñas putas – es decir, exactamente lo que no quería- va poco a poco hacia una locura tanto más destructiva cuanto que conserva su poder”.

miércoles, 15 de noviembre de 2006

Cinemateca UGT: Jueves 16 de noviembre a las 20 h: La pianista


La pianista (La pianiste), de Michael Haneke.
con Isabelle Huppert, Benoit Magimel, Annie Girardot, Susanne Lothar
Francia, Austria, 2001. 130’. V.O.S.E. 35 mm
Isabelle Huppert, una vida para actuar
Próximo pase: Sábado 18 de noviembre a las 20 h

"Una buena película son 24 mentiras por segundo"

Michael Haneke


En La Pianista, la última producción de Haneke, nos encontramos ante la desacomplejada descripción o insinuación de las ponzoñosas aguas estancadas que pueden existir bajo la cultura y el refinamiento de una mujer representante de la aparentemente límpida sociedad vienesa. Para Haneke, Austria es una sociedad enferma, bajo cuya resplandeciente superficie se agazapan la podredumbre moral y el aleteo de lo oscuro y lo corrompido. Erika, la pianista, sería ante todo un producto-tipo de la porción más excelsa de esta sociedad austriaca, un mundo que podríamos hacer extensivo a toda la Europa rica y desarrollada, de la que España, por cierto, hace ya tiempo que forma parte para bien o para mal. Erika tiene una sexualidad que podríamos considerar enfermiza y que se centra básicamente en el voyeurismo; claro que esto no es precisamente un rasgo inhabitual y sin ir más lejos, con seguridad más de uno (y más de cuatro) de los que están leyendo estas líneas comparten esa afición: según datos proporcionados por los principales motores de búsqueda, el sexo ha sido siempre, desde los inicios del Internet que hoy conocemos, el concepto más buscado por los internautas; pero esta profesora de piano es también aficionada a la práctica de actos algo más aberrantes que el simple y ordinario voyeurismo, como son la inclinación a autolesionarse, una recóndida y secreta pasión por el sado y sus herramientas, y el ejercicio del maltrato psicológico a sus alumnos.

domingo, 12 de noviembre de 2006

Cinemateca UGT: Domingo 12 de noviembre a las 20 h: Saint Cyr


Francia, Gran Bretaña, 1999. 119’. V.O.francesa con subtítulos en español. 35 mm
Isabelle Huppert, una vida para actuar
Próximo pase: Viernes 17 noviembre a las 20 h
Como los niños pueden convertirse en las víctimas de aquellos que pretenden educarlos: este tema no el menos interesante del ambicioso film de Patricia Mazuy. Trata de describir la evolución de la institución creada en 1686 por Madame de Maintenon, el paso de una cierta “libertad de las niñas” a un sombrío oscurantismo alimentado por el miedo al infierno. Declarando a la prensa “De hecho, Maintenon está chiflada, completamente...”, Patricia Mazuy ilustra la dureza de su película. El fuego que abrasa a Madame de Maintenon es el de la emancipación, de la posibilidad dada a las jóvenes de escapar a la ignorancia. Mazuy muestra con gran talento la concretización, apoyada por Luis XIV, de este sueño. Estas jovencitas pertenecientes a la nobleza y pobres vienen de todo el reino y la mezcla de normando, gascón que se oye al inicio del film es a la vez sorprendente, seductor y de una extrema coherencia en el relato. Racine dice en su prefacio de Esther “...las derrotas de las malas pronunciaciones que podrían ser aportadas desde sus provincias”. Mazuy muestra a continuación como las jóvenes, ligadas casi amorosamente a “Madame” sufren sus cambios con reacciones que van desde la huida pura y simple a la autodestrucción. Nada de la complacencia habitual en “películas de época” (a pesar de una gran preocupación por el decorado, por la puesta en escena propiamente dicha) sino una severidad de la que Isabelle Huppert es la intérprete rigurosa y apasionada.

jueves, 9 de noviembre de 2006

Cinemateca UGT: Sábado 11 de noviembre a las 20 h: La vie promise


Francia, 2002. 93’. V.O.francesa con subtítulos en español. 35 mm
Isabelle Huppert, una vida para actuar
Próxima sesión: Domingo 19 de noviembre a las 20 h
La vie promise se inicia con un poema. Las flores y sus vidas. Las plantas y sus raíces. Los Hombres y sus memorias. Olivier Dahan lleva a la pantalla una psicología, la del abandono, la del olvido. Una mujer ha corrido un velo sobre su pasado, ha abandonado a sus hijos, pero su pasado regresa y le obsesiona.
Sylvia, según la maravillosa Isabelle Huppert es una solitaria cow-girl perdida por las carreteras de Francia, en los meandros de su pasado. Acompañada por una hija que rechaza, por vergüenza de lo que ella misma ha llegado a ser, o por despecho, por negación. Sylvia es una prostituta melancólica.

Cinemateca UGT. Sábado 11 de noviembre a las 18 h: La ceremonia


con Sandrine Bonnaire, Jacqueline Bisset, Isabelle Huppert.
Isabelle Huppert, una vida para actuar
Francia, 1994. 88’. V.O.francesa con subtítulos en español. 35 mm
Último pase
La Ceremonia, enrevesada historieta urdida para desmontar los estamentos sociales de la sociedad francesa, con particular acidez sobre la alta burguesía, una constante entre los temas del cineasta a lo largo de su prolífica trayectoria. Tiene mucho de Buñuel. El trío de actrices principales borda su cometido con brillantez y virtuosismo interpretativo. La Bonnaire compone un retrato insólito de la soledad y la incomunicación en su excelente rol de la sirvienta analfabeta, que encuentra su contrapunto ideal en el personaje encarnado por la Huppert, eterna musa 'chabroliana', en esta ocasión un poco más dinámica que de costumbre. Y el desenlace, brutal, a modo de epílogo, muy al estilo de Scorsese, con la cámara sobrevolando el desastre, así como los créditos finales, portentosos. Te mantienes aferrado a la butaca hasta que desfila el último de los títulos de crédito. Esto es arte, señores; y lo de Tarantino y De Palma, música de violines...
Comentarios alrededor de la película

Aviso Cinemateca UGT

La sesión prevista para el jueves 9 de noviembre: Madame Bovary de C.Chabrol se suspende. El resto de la programación del fin de semana se mantiene como estaba previsto.
Rogamos disculpen las molestias

Cinemateca UGT. Viernes 10 de noviembre a las 20 h La separación


La Séparation, de Christian Vincent
con Isabelle Huppert, Daniel Auteuil, Karin Viard.
Isabelle Huppert, una vida para actuar
Francia, 1994. 88’.V.O. francesa con subtítulos en español. 35 mm
Último pase
Fue Claude Berri quien, algún tiempo después del estreno de Beau fixe, la segunda película de Christian Vincent (que dirigió anteriormente La discreta), le pide a éste último que se interese por la novela de Dan Franck. “En la novela, se estaba sobre todo del lado del hombre, y la mujer no tenía ningún papel”, declara el realizador, preocupado. “A lo largo de la escritura del guión no quería parecer compasivo ni acabar agobiando a nadie y quería enfocar la historia sobre la pareja esencialmente”.
La historia de Dan Franck y del director, Christian Vincent, es extraordinaria tanto por las escenas que no suceden como por las que sí. Los grandes arrebatos de furia están casi totalmente ausentes, y el amante de Anne es aludido pero nunca mostrado.

miércoles, 8 de noviembre de 2006

Cinemateca UGT. Jueves 9 de noviembre a las 20 h: Madame Bovary


Madame Bovary, de Claude Chabrol.
con Isabelle Huppert, Jean-François Balmer, Christophe Malavoy, Jean Yanne.
Isabelle Huppert, una vida para actuar
Francia, 1991. 140’. V.O.francesa con subtítulos en español. 35 mm
Último pase

Llevar una novela al cine, hacer un trasvase de un arte a otro, precisa indiscutiblemente de una mirada per­sonal del nuevo autor, que puede ser o no coincidente con la del original. La primera pregunta a plantearse ante la película es si Chabrol ha cumplido esa premisa. Diríamos que sí y no. Por una parte, se parecía que la minuciosidad descriptiva del realista Flaubert sirve al casi siempre incisivo Chabrol para llevar a cabo una reconstrucción virtuosa del decorado y sus componentes. Especialista en mundos provincianos (El carnicero, Pollo al vinagre, etc.), marco de algunas de sus mejores películas, recons­truye con evidente cariño, más allá de lo académico, la Normandía decimonónica. Del mismo modo, logra las notables composiciones de personajes como el inefable boticario ateo Homais y el usurero Lheureux. Más inte­resante que considerar si la adaptación es fiel o no, lo es el tener en cuenta que el mundo chabroliano y su visión de la realidad están presentes en Madame Bovary.

viernes, 3 de noviembre de 2006

Cinemateca UGT. Domingo 5 de noviembre de 2006 a las 20 h: La ceremonia


Isabelle Huppert, una vida para actuar
Francia, 1994. 88’. V.O.francesa con subtítulos en español. 35 mm
Próximo pase: Sábado 11 de noviembre a las 20 h
La mujer entendida como vida y misterio, como víctima y verdugo, como metáfora fascinante del mismo cine. Chabrol elabora una novela policíaca, pero logra despojarla de toda intriga y construir la película sobre los personajes; narra una historia nacida de la fantasía literaria, pero la transforma en algo que se parece mucho a una crónica de sucesos. Es una cuestión de distancia de la cámara, que a la vez observa los hechos y contribuye a darles existencia. Chabrol elabora sobre todo los detalles y mediante éstos transforma lo cotidia­no en metafísica, el realismo en metáfora de la realidad. Véase como ejemplo la secuencia que precede a los cré­ditos. En apariencia, no hay nada más trivial: una rica burguesa con acento inglés conoce a la criada contratada para ocuparse de su bella mansión un poco a las afueras de la ciudad. Sin embargo, la complejidad de la realiza­ción consigue que estas primeras imágenes contengan ya toda la película.
Extractado de:VIGANÒ, Aldo: Claude Chabrol, Ediciones Cátedra, Madrid, 1999

Cinemateca UGT. Sábado 4 de noviembre 2006: La separación


Francia, 1994. 88’.V.O. francesa con subtítulos en español. 35 mm
Próximo pase: Viernes 10 de noviembre a las 20 h
En La separation, una película cuyo sentido es revelado principalmente en sutiles matices del lenguaje corporal de los personajes, la admisión rotunda de su disgusto da forma a uno de los momentos explícitamente dramáticos de la historia. Finalmente, Anne le dirá a Pierre que está enamorada de alguien, alguien “que me presta atención”. Como Pierre piensa que es particularmente atento con Anne y con su hijo, se queda atónito.

Isabelle Huppert, ganadora del premio a la mejor actriz en los Cesar franceses de 1996 por La ceremonia, interpreta a Anne, el enigma del film. Una atractiva profesional con profundos ojos castaños, poseedora de una despreocupada confidencia. Hace lo que desea y no le preocupa lo más mínimo como puede afectar a los que la rodean. Si es feliz o está triste, guarda sus emociones para ella misma.

jueves, 2 de noviembre de 2006

Cinemateca UGT. Viernes 03 de noviembre de 2006: Madame Bovary


Francia, 1991. 140’. V.O.francesa con subtítulos en español. 35 mm
Próximo pase: Jueves 9 de noviembre a las 20 h.

“Creo que se podrían hacer diez films diferentes sobre Emma Bovary”, decía el impresionista Minnelli, autor de la versión cinematográfica de 1949 sobre la novela de Gustave Flaubert. La de Chabrol es la novena versión. Entre las anteriores se cuentan una de Renoir en 1933, otra al servicio de Pola Negri en 1937 y una peculiar del ruso Alexander Sukurov en 1988. Y es que Madame Bovary admite tantas ver­siones como interpretaciones se han hecho de ella y de su personaje. ¿Cómo poner de acuerdo a Sigmund Freud, Henry James y Somerset Maugham, que escribieron con­trapuestos ensayos sobre el tema? Chabrol, cínico impe­nitente tanto en sus películas como en sus declaraciones, confesaba con una cándida sinceridad sospechosa:

«He querido ser lo más fiel posible al texto del autor. He intentado hacer el film que él hubiera hecho de haber tenido una cámara en vez de una pluma».

La denostación por pura entelequia apriorística estaba servida para la crítica: Chabrol, el inconstante, había sucumbido ante una mera ilustración.

Madame Bovary (wikipedia)

Madame Bovary (II)

Claude Chabrol

Claude Chabrol (II)

miércoles, 25 de octubre de 2006

Cinemateca UGT. Jueves 26 de octubre a las 20 h: Entre nosotras



El núcleo fuerte de la película son las actrices: Isabelle Huppert y Miou Miou, a cual más acertada en sus respectivos protagonismos. La Huppert, una de la mayores revelaciones del cine joven francés, continúa su línea de acreditamiento, ya patente en su inolvidable La encajera (1976), dirigida por el suizo Claude Goretta. Lo que enton­ces era ingenuidad y esplendor de adolescente, se hace ahora talante maduro, soberanía de gesticulación y posesionamiento de su papel de Lena, la judía prisionera, que va poco a poco recuperando una personalidad atormentada por la historia. Por su parte, Miou Miou rebasa ampliamente la inercia de tantas películas anteriores con cineastas de calidad, como J. Losey, M. Bellochio o A. Tanner, para transformarse aquí en una actriz de indudable categoría en su come­tido, tal vez más fácil que el de su compañera, pero no menos rico en matizaciones. Ambas intérpretes llenan completamente la pantalla y son la clave inteligente de este film, uno de los más «feministas» de los últimos tiempos. El premio que le concedió el festival de S. Sebastián en 1983 está más que justificado.
Si Diane Kurys prosigue por el camino emprendido y acierta con propios guiones de más empuje, afrontando además una temática más contemporánea, podrá llegar muy lejos. No le faltan para ello ni gracia ni estilo personales.

viernes, 20 de octubre de 2006

Cinemateca UGT. Domingo 22 de octubre a las 18 h.Salve quien pueda (la vida) (Sauve qui peut, la vie)


Sauve qui peut, la vie
Francia, Alemania, Suiza, 1977.88’.
V.O. francesa con subtítulos en español

El tema del film es pues el de la mayor parte de sus primeros films: la progresión del amor hacia la muerte, aunque en este caso, situando esta perspectiva en un universo circular y, por lo tanto, pesimista. El amor en Sauve qui peut (la vie) no existe o está codificado por el comercio; la huida si­gue existiendo como posibilidad y su meta puede hallarse en el campo pero, esencialmente, en el movimiento. La ca­pacidad de cambio ante la elección es la que genera nuevas perspectivas de vida y por ello Denise se salvará porque es capaz de optar por la huida, Isabelle puede hacerlo en cualquier momento y sólo Paul fracasará por su indecisión ante el proceso dialéctico que el propio Godard propone a lo largo de todo el film, entre Ginebra y Nyon, entre el campo y la ciudad, entre la vida y la muerte.

El movimiento es la base del cine y también la de este film que no duda en utilizar las más sofisticadas téc­nicas de video para regresar a los mis­mos efectos ópticos de la descomposi­ción del movimiento por las cámaras sincronizadas de Muybridge o por el fu­sil fotográfico de Jules Marey

Isabelle Huppert, una vida para actuar. La exposición

“La fotografía forma parte de mi oficio, es normal. En la muestra se pueden ver muchas Isabelles: la política, la soñadora, la seductora...»

Isabelle Huppert
La exposición reúne 17 retratos de de Isabelle Huppert hechos por algunos de los más fotógrafos del mundo.

Dispuesta a lanzarse a aventuras «muy particulares» tanto en la gran pantalla como en el teatro, medio que nunca ha dejado de pisar, la actriz que tantas heroínas poco recomendables ha encarnado comentó que «no hay que confundir intimidad con familiaridad. Me gustan las personas que te miran, pero que mantienen las distancias, no soporto que la gente se entrometa en mi vida. En el teatro me encuentro muy bien porque esa intimidad se nota más que en el cine. Y esto es porque los directores de escena prestan más atención a esa relación íntima que busca el público», dijo.Muy celosa de su vida privada, ha dejado que Robert Doisneau, Jacques Henri Lartigue, Peter Lindbergh, Edouard Boubat , entre otros, captaran su rostro.

Casa de la Provincia (Plaza del Triunfo). Sevilla
Horario: 10 a 14 h / 18 a 21 h
Del 18 al 22 de octubre

Cinemateca UGT. Sábado 22 de octubre a las 20 h. Entre nosotras (Coup de foudre)



Francia, 1983.
110'. V.O francesa con subtítulos en español
Gran Premio de la crítica internacional San Sebastian 1983
Entre las jóvenes directoras de la nueva generación francesa, ha descollado desde hace años la brillante personalidad de Diane Kurys.
Con Entre nosotras, cuyo título original es El flechazo (1983), Dia­ne Kurys se mantiene fiel a su tendencia retrospectiva, pero da un salto de madurez. Una tonalidad nueva, proveniente quizá de la ín­dole autobiográfica del relato, se manifiesta inequívocamente en casi todos los planos y secuencias.

Es la historia en paralelo de dos mujeres jóvenes, dotadas de ex­traordinaria personalidad, víctimas de los horrores de la Segunda Guerra Mundial; del antisemitismo que la ocupación «nazi» de me­dia Francia contagió al Gobierno de Vichy y de los matrimonios res­pectivos, condicionados por aquellas situaciones de emergencia. Michel y Costa, maridos respectivamente de Lena y Madeleine no es­tán ni mucho menos a la altura de sus mujeres. Ambas uniones sur­gieron de la inmadurez como producto de peripecias.

Cinemateca UGT. Viernes 20 de octubre, 20 h. Loulou


con Isabelle Huppert, Gérard Depardieu, Humbert Balsan
Francia, 1980.
110’. V.O.francesa con subtítulos en español

Maurice Pialat fue un artista mayor, no sólo en el cine francés, sino también en el cine a secas, cuyo reconocimiento masivo aún no ha llegado. Como todo artista intransigente en sus principios –no sólo estéticos sino también éticos–, su obra casi nunca se codeó con el éxito comercial, ni siquiera en Francia, y su obsesiva búsqueda de autenticidad le hizo bucear en episodios de su propia vida, presentados siempre sin ningún tipo de concesión sentimental. Más allá del reconocimiento actual de algunos sectores de la crítica, no es prematuro afirmar que su obra, como la de todos los grandes creadores de la historia del cine, se agigantará con el paso del tiempo.

Una de las películas del director francés Maurice Pialat con más contenido sexual. Loulou es una joya del descarado erotismo y del auténtico romance. Cuando Nelly, una mujer casada, conoce a Loulou, un encantador hombre maduro que viste con una chaqueta de cuero, en una popular discoteca de París no puede resistir la lujuria y regresa a casa con él. Loulou demuestra ser tan brillante en la cama como en la pista de baile y el film se lanza a contarnos su despreocupada relación. En el papel de Loulou,
Gerard Depardieu emana un erotismo que resulta irresistible a Nelly (Isabelle Huppert), la cual abandona a su marido y su vida de clase media por una existencia socialmente marginal con él. Cuando Huppert y Depardieu aparecen juntos en las escenas irradian la más peligrosa anarquía sexual que uno pueda imaginar.

jueves, 19 de octubre de 2006

Isabelle Huppert una vida para actuar. La exposición

Isabelle Huppert, una vida para actuar
Francia, 2001.
53’. V.O.S.E. (DVD)
Conocido escritor cinematográfico francés, colaborador de “Cahiers du cinema”, Serge Toubiana siguió durante un año a Isabelle Huppert, reflexion sobre Isabelle Huppert como persona, más allá de la artista, a partir de distintos momentos de su vida. estampas de la infancia, imágenes de archivo, entrevistas, impresiones personales y confesiones desde el camerino.
Casa de la Provincia (Plaza del Triunfo). Sevilla
Horario: 10 a 14 h / 18 a 21 h
Del 18 al 22 de octubre